李安导演在一次访谈中讲过，与魔鬼共骑是他非常珍爱的一部片子。看完片子，我第一个反应是，这么费力不讨好的片子，不珍爱才怪。
《冰风暴》CC版里，李安和他的编剧在讨论时，编剧起头就问了他一个问题：“你是一个中国人，为什么要拍美国人的故事呢？” 李安的回答很简短，很精辟，很淬炼：“ FXXX YOU”。
李安这样一个大导演，在好莱坞摸爬滚打那么多年，最后，也还是得靠一部穿着中国衣服的好莱坞电影出头。这还是美国呢，不胜感叹。
其实美国电影文化也挺古怪。浏览下维基里收录的对共骑的各方评论，不难发现，挺这个片子的大多是从影片的艺术性出发，而责难的大多站在娱乐性的角度。像共骑这样的片子，看着有大场面，但其实心思并不主要在娱乐观众上，是一部作者性很强的电影。而美国最重要的影评来源，可以到纽时这样读者范围很大众化的媒体上去找。想来真是一件奇事，也是一件乐事。事实上，共骑当年只拿到了非常有限的发行范围，这就意味着它从一开始就失去了赢得身后名的机会。要想获得艺术上的首肯，先得喂饱普罗大众娱乐性的胃口。这是好莱坞，奥斯卡给现代电影定的调子。甚或，是电影这门第七艺术从诞生之日起的宿命。
扯远了。共骑是标志性的。当然，共骑之后，是绿巨人的票房惨败让李安彻底意识到必须面对观众——那些在幽暗的放映厅里嘎嘣嘎嘣嚼爆米花的人。今天，李安已经挣下了这种身名——只要他拍电影，观众就掏腰包进影院。这时的李安已经有了一定的任性条件。饶是如此，他也依然要如履薄冰。
单说电影，共骑中的李安，我认为不是最好的。共骑中也有很多自然环境的场面，但影像对这些自然元素的美学营造，和故事的戏剧性还没有完美地融合到一起。人物之间的情感关系构成故事真力所寄寓的潜流，但不仅是演员的表演很平淡寡味，导演的处理本身也并不十分具有说服力。整篇的镜头语言，时而让你感到它是一部很深沉的有古典韵味的影片，时而又平滑得像一部漫威超级英雄电影，唐突起来。比如最后一场戏，Jake和Pitt的对决，我感觉还是很flat。节奏感不强，镜头语言也很平淡，自然环境就在那儿，但它就在那儿，而已。影片最高潮的一个镜头竟然是靠Jake持枪的特写来支撑，我认为这个处理极其平淡无味。
作为一个两捧小金人的华人导演，国内现在有一股捧李安的热潮。我当然也认为，在这样一个漫威英雄统治好莱坞的时代，李安是好莱坞导演里，为数不多的具有自己独特的坚守的电影美学风格的导演之一，李安的影片也总是能让人时不时沾一点电影黄金时代影像风格的遗风。但说到底，李安毕竟是一个好莱坞导演。从共骑到派，你可以看到李安变化的总路径是越来越好莱坞，而真正属于他自己的美学营造，其实是非常有限的。
